Salve, salve, caros leitores do Munc Crew. Ultima postagem do "HipHop Sábado" do ano, e para finalizar o ano com chave de ouro, não poderiamos deixar passar em branco um grupo de Rap muito foda no cenário do Rap Nacional, e pra celebrar o ano de conquistas, e vitórias que foi 2011 para o MuncCrew, uma frase desse grupo de Rap que diz tudo;
"Se Tu Lutas Tu Conquistas"
O SNJ surgiu em1996com uma formação bem diferente da atual: DJ Alex, Boca, Pelé, WF e Sombra. No entanto, a banda não prosperou por motivos familiares e pessoais.No ano seguinte, surgira uma nova formação, com Sombra, DJ Alex e Cabeça. O sucesso foi maior do que o anterior, mas não ao ponto de se estabilizar no cenário nacional. Fez shows com artistas e grupos comoRZO,De Menos Crime,Z'África BrasilePosse Mente Zulu. Sem possuir um DJ fixo após a saída de Alex, o SNJ contou com a ajuda dosDJsKill e Favela.
Em um show no município deArujá, um integrante do grupo Posse Mente Zulu apresentou bastardo ao SNJ. OMCinteressou-se pela banda e tornou-se o quarto integrante da mesma.Em1998, veio o primeirosingle do grupo chamado"SNJ - A Sigla".W-Jay, ex-Digito negro, chegou para integrar o SNJ, sombra, cabeça rebeld e o dj wjay formaram o snj. Anos depois saiu rebeld em seguida o sombra depois o cabeça. Cris e Tremolo, sendo esta a formação definitiva do grupo.Em2001, foi lançado o primeiroálbum:Se tu Lutas, tu Conquistas;no mesmo ano, a banda foi indicada aoMTV Video Music Brasilna categoria "Melhor videoclipe de rap" com"Viajando na Balada", mas acabou não vencendo.Ainda em2001, venceu a categoria "Melhor Artista Solo ou Banda" doPrêmio Hutúz.
Em2003, veio o segundo trabalho oficial do SNJ, o álbumO Show Deve Continuar, o qual alcançou uma boa crítica, e teve como destaque a faixa Pensamentos.Em2004, o grupo concorreu em quatro categorias do Hutúz. W-Jay venceu na categoria "Melhor DJ" e"O Show Deve Continuar"foi escolhida como "Música do Ano". O álbumO Show Deve Continuarfoi indicado em "Álbum do Ano", mas perdeu paraTarja Preta, deGOG; e a banda como "Grupo ou Artista Solo", onde foi superada porDa Guedes.
No ano seguinte, o terceiro disco veio a ser lançado, intituladoSNJ - DVD e CD Ao Vivo.Como o próprio nome diz, foi gravadoao vivoem um show do mesmo ano. O DVD contém duas faixas-bônus, o clipe da música"Pensamentos", traillers de gravações e fotos.Em2007, veio o quarto trabalho:A Esperança é o Alimento da Alma, o qual contou com participações deCPM 22eEdi Rock.No ano posterior, o SNJ foi indicado novamente aoHutúz, desta vez na categoria "Site de Grupo de Rap",mas acabou perdendo para o deRenegado.
Infelizmente o grupo encerrou suas atividades por tempo indeterminado emmaiode2010, sendo que o vocalistas Bastardo e sombra continuam em trabalhos solo.
"Depois de 14 anos de existência, vimos a publico por meio de este comunicado anunciar que estamos encerrando as atividades do grupo SNJ (Somos Nós a Justiça), talvez essa seja apenas uma pausa, mas sem previsão de volta.
Precisamos analisar a fase em que cada um de nós, está vivendo. Começamos bem cedo com o grupo, vivemos os melhores momentos de nossas vidas no SNJ. Por onde passamos, conhecemos: Lugares, Pessoas lindas e historias maravilhosas de vida, isso sempre foi nossa motivação e sempre será, mas agora veremos essas histórias por outro lado, pelo lado do: Rodrigo, Wellington, Cristiana e Fernando." (SNJ)
Todas as sextas com a programação dos melhores bares de rock da cidade!
A OBRA - Rua Rio Grande do Norte, 1168 - Savassi Tel.: 3215-8077 - A partir das 22h.
Dia 30/12 - Sexta - $20 BALAIO - DJ’s Marcelimelda e Seu Muniz. (Rock alternativo, músicas dos anos 80/90 e black music)
Dia 31/12 - Sábado - $20 NATAL N'A OBRA - DJ’s Seu Muniz e Buddy Holly. (Hits e singles de todos os tempos)
www.aobra.com.br ------------------------------------------------------------------------------------------------- CASA CULTURAL MATRIZ - Rua Guajajaras, 1353 - Centro Tel: 3212-6122
Dia 30/12 - Sexta - 22h - $12 TRIBUTO A JAMES BROWN - Discotecagem: DJ A Coisa e Toninho Black.
www.matrizbh.com.br ------------------------------------------------------------------------------------------------- CELTIC IRISH PUB - Rua Rio Verde, 253 - Sion Tel: 3227-1072 - Sexta e Sábado a partir das 22h. Domingo a partir das 20h.
Dia 30/12 - Sexta - $30 ALIEN SOUL e UZINA (Rock ‘n Roll).
www.celticpub.com.br ------------------------------------------------------------------------------------------------- CIRCUS ROCK BAR - Rua Gonçalves Dias, 2010 - Lourdes Tel: 3223-0090 - Sexta e Sábado a partir das 21h. Domingo a partir das 19h.
Dia 30/12 - Sexta - $30 Masculino e $20 Feminino CARTOON (Músicas próprias) e LED III (Led Zeppelin).
Dia 31/12 - Sábado - $30 Masculino e $20 Feminino CARNE NUA (Próprias, Cazuza, Beatles e outras) e CASH (Pearl Jam, Audioslave e outras).
www.circusrockbar.com.br ------------------------------------------------------------------------------------------------- ESTÚDIO B - Avenida do Contorno, 3849 - Funcionários Tel: 3283-2393 - Sexta e Sábado a partir das 22h.
Dia 30/12 - Sexta - $20 Masculino e $15 Feminino 3 OF US (Beatles 1ª fase) e ANTHOLOGY (Beatles 2ª fase).
www.estudiobmusicbar.com.br ------------------------------------------------------------------------------------------------- EXCALIBUR PUB - Avenida Fleming, 201 - Ouro Preto Tel: 3498-1377 - Sexta e Sábado a partir das 21h.
Dia 30/12 - Sexta - $14 Masculino e $10 Feminino LEGIÃO 2 (Legião Urbana).
www.excaliburpub.com.br ------------------------------------------------------------------------------------------------- JACK ROCK BAR - Avenida do Contorno, 5623 - Funcionários Tel: 3227-4510 - Sexta e Sábado a partir das 22h. Domingo a partir das 21h.
Dia 30/12 - Sexta - $25 Masculino e $20 Feminino SINGLES (Pearl Jam) e BIRDS TRIBE (Coldplay, Muse e outras).
www.jackrockbar.com.br ------------------------------------------------------------------------------------------------- ROTA 85 - Rua Guarapari, 85 - Santa Amélia Tel: 3441-0581 - Sexta e Sábado a partir das 22h.
Dia 30/12 - Sexta - $20 Masculino e $18 Feminino SEU MADRUGA (AC/DC) e F.A.R. (The Doors, Scorpions e outras).
www.rota85.com.br ------------------------------------------------------------------------------------------------- STONEHENGE ROCK BAR - Rua Tupis, 1448 - Barro Preto Tel: 3271-3476 - Sexta e Sábado a partir das 22h.
Dia 30/12 - Sexta - $15 Masculino e $12 Feminino BIRDS TRIBE (Próprias, Rush e outras) e LAST ZEPPELIN (Led Zeppelin).
Dia 31/12 - Sábado - A partir das 23:59 - $15 Masculino e $12 Feminino ORION (Metallica) e PEDRA LASCADA (Rock 70).
www.stonehengerockbar.com.br ------------------------------------------------------------------------------------------------- STUDIO BAR - Rua Guajajaras, 842 - Centro Tel: 3047-1020 - Sexta e Sábado a partir das 22h.
Dia 30/12 - Sexta - $20 U2 COVER BRASIL e UAI HORSES (Rolling Stones).
Dia 31/12 - Sábado - $40 NATAL DOS AMIGOS - Banda: Rock & Friends (Rock ‘n Roll). DJ’s Bruno Reis e Jaka.
Fala leitores Skate de quinta último do ano vamo encerrar com muito skate, manobras lokas, provas malucas e muita zuera com o Thrasher King of The Road .
Em 2003 a Thrasher Magazine criou o KOTR (King of the Road) uma competição com 4 equipes de skatistas profissionais cada time é uma marca diferente, para cada equipe é dado um livro de tarefas a serem feitas, entre essas tarefas existem por exemplo : manobras ridiculas, beijar uma mulher acima de 40 anos, quebrar o skate de uma pessoa anônima em uma pista etc...
As equipes ficam 2 semanas na estrada passando por várias cidades e filmando as provas, participações especias de outros skatistas em cada equipe, o team que conseguir mais pontos ganha o trofeu, uma quantia em dinheiro e a capa da revista Thrasher .
Os episodios do KOTR desse ano já estão saindo no site da Thrasher e vocês podem assistir nesse link : KOTR 2011
Hoje vamos com mais um banda britânica, ícone da segunda onda do Ska, porém com uma pegada um pouco mais pop. Com vocês, Madness!
Formada em 1976, em Londres, o Madness se manteve na ativa durante 10 anos até sua dissolução. Em 1992, a banda se reuniu novamente e continua fazendo shows. Juntamente com The Specials, foram uma das bandas mais importantes do gênero, contribuindo para o surgimento do 2-Tone e dando uma nova cara ao Ska. O auge do sucesso do Madness foi a década de 80, quando ao lado do grupo UB40, permaneceram por 214 semanas nas paradas britânicas. Um de seus maiores hits foi a música "One Step Beyond". Confira!
Após várias mudanças em seu lineup, o Madness atualmente é composto por Graham "Suggs" McPherson (vocais), Lee Thompson (saxofone), Mike Barson (teclado), Chris Foreman (guitarra), Cathal Smyth (trompete), Daniel Woodgate (bateria) e Graham Bush (baixo), que é o único integrante que não esteve na banda na década de 80, época do lançamento de outro hit, "Our House", de 1982, que foge um pouco do ska, mas ainda assim é uma ótima música.
A discografia do Madness é composta por 9 álbuns de estúdio, além de compilações, box sets e relançamentos. Em 2005, lançaram um álbum sob o nome 'The Dangermen' somente com versões de canções de outras bandas, incluindo Bob Marley and the Wailers, The Supremes e The Kinks. O último trabalho do grupo, "The Liberty of Norton Folgate", foi lançado em 2009.
Enquanto o Madness não lança outros trabalhos, vamos disponibilizar a discografia pra que vocês possam curtir um pouco mais essa banda sensacional!
Das montanhas de Belo Horizonte há muito som bom para ver, ouvir e ter orgulho. Há alguns bons anos, iniciando efetivamente em 2004, o Possuídos movimenta o cenário underground com shows hiperativos e cheios de surpresas. Como toda boa banda, passaram por diversas formações até chegar ao que é hoje com Flávio e Bruno (Kbeça) nos vocais, Marc na guitarra, Cris no baixo e Bruno na bateria. Tudo começou com a amizade dos caras, frequentando um cursinho de pré vestibular no centro de Belo Horizonte onde puderam dividir histórias e discutir acerca do Hardcore e daquilo que ele já havia proporcionado em suas vidas. Influenciados por bandas históricas como Minor Threat, Converge, Gorilla Biscuits e Judge e também pelas memórias que compartilharam, enfim, criaram aquela que hoje é considerada por muitos a única banda de Hardcore Oldschool da cidade.
Lançaram uma DEMO e dois EP’s de forma totalmente Do It Yourself e muito criativa, intitulados respectivamente ‘When the Truth Comes Out’, ‘Brutti, Sporchi e Cattivi’ e ‘Trágan me La Cabeza de Alfredo Garcia’, este último lançado no dia 14 de dezembro de 2011, em um show junto a banda Ballet no bar A Obra, em Belo Horizonte. O vídeo abaixo é no mesmo local, mas não na data citada.
The Shore é uma banda americana que surgiu em 2002, em Silver Lake - LA. O vocalista e guitarrista Ben Ashley apresentou uma série de canções ao produtor e amigo Rick Parker, que o encorajou a gravar com músicos locais. Kyle Mularky (guitarra), Cliff Magreta (baixo) e John Wilmer (bateria) completam o line up do grupo.
Curte aí!
Com um som bem alternativo, as maiores influências dos caras são bandas como The Byrds, Beatles, Coldplay e Beach Boys, além das bandas do movimento britpop, principalmente The Verve e Oasis.
E para saideira...
Alguns álbuns estão disponiveis para download logo abaixo ...
Salve, Salve, galera do Munc Crew, chega sábado e nossos leitores ficam ansiosos por mais uma pedrada da nossa coluna semanal, e nesta semana vamos falar das MC's Girls, e mostrar que o Rap Nacional vem se expandindo não só com os homens, pois tem muita mulher mandando muito bem com o microfone. Portanto vamos ao que interessa, vamos falar de HipHop, e esta semana escolhemos uma cantora que além de mandar bem nos palco representa muito bem a ala Feminina no HipHop.
Flora Matos
Flora Maia Matos nasceu em Brasília-DF dia 18/11/1988. Criada por uma família de artistas, aos quatro anos de idade já subia aos palcos da banda "Acarajazz", que acompanhava o compositor baiano Renato Matos (seu pai). Em 2002, aos treze, passou a freqüentar bailes de RAP. Em 2006 aos 17 anos, Flora Matos fez shows "solo" demonstrando muita habilidade como MC ao lado de Dj Brother e recebeu o premio de melhor cantora do ano em Brasília. Em 2007, a MC expandiu sua carreira em São Paulo e gravou em o remixe da música "Véu da noite" da cantora Céu, produzido por Dj Kl Jay. Em 2008, Flora foi residente nas casas mais bem freqüentadas da cidade se São Paulo, como Glória, Veggas, e Mood. Fêz shows pelo Brasil acompanhada de Dj Kl Jay, Dj Cia, Dj Lx, e Dj King. Na mesma fase, a menina prodígio é convidada por Dj Cia, Mano Brown e Ice Blue a fazer parte da mix tape "O jogo é Hoje” em parceria com a Nike. Em 2008 artista concluiu sua primeira turnê pela Europa passando por Paris, Angers (Le Chabada), Le Mans, Lisboa, Porto, Bolonga, Olivetto, e Napoli. Em 2009 Flora fez shows solo acompanhada de Dj Will, participou de alguns shows da banda INSTITUTO,e gravou a mix "Flora Matos VS Stereodubs" lançada e produzida por ela, Léo Grijó e Dj Lx. Em 2010 Flora Matos apresentou o show da mix "Flora Matos VS Stereodubs” e tem a honra de ouvir o hit "Pai de Família" na programação da rádio BBC de Londres. Além disso foi indicada ao prêmio VMB na categoria Aposta MTV, e se apresentou ao lado do dj Zegon, durante o Word Basket Festival em Nova York. De volta ao Brasil, Flora Matos deu as caras no disco novo da banda NxZero, o “Projeto Paralelo” em parceria com o produtor e empresário Rick Bonadio, e agora se dedica à agenda lotada e à nova mix "Do Lado De Flora.
“Estou buscando lançar um trabalho assim já faz uns três anos. E o Stereodubs foi a melhor coisa que podia ter acontecido pra mim esse ano. Resolvi lançar a MIX porque prometi pro meu público lançar um disco ano passado, e infelizmente não foi possível. Senti necessidade de lançar musicas novas e numa qualidade boa de gravação. Esbarrei o Dj Lx aqui em São Paulo, que me apresentou ao Léo Grijó, e a idéia de gravar uma música surgiu. Gravamos a música”Pai de Família” e senti a sintonia de dois jovens produtores muito talentosos e com uma disposição do tamanho da minha, e foi aí que resolvi convidá-los pra fazerem essa parceria comigo. Completamente independente. E feita com muito carinho”
(Entrevista ao portal Rap Nacional 12/11/09 sobre a mixtape Flora MatosvsStereodubs)
Fala galera, quinta-feira é dia de skate no MUNC CREW e hoje vamos falar um pouco do Luan de Oliveira.
Gaúcho de Porto Alegre, Luan impressiona a todos com sua capacidade de mandar manobras extremamente difíceis com uma enorme facilidade. O moleque foi o vencedor do Tampa Am 2008 e 2009, a mais importante competição amadora do mundo.
No final de 2009, Luan passou para profissional, categoria que o recebe como uma das maiores promessas do skate brasileiro e isso com apenas 21 anos. Hoje, Luan vive na Califórnia, mas sempre está no Brasil com os caras da MATRIZ SKATESHOP (Cezar "Gordo", Marcus Cida etc). 2011 foi um ano de crescimento para o skater conseguiu seu modelo de shape da marca FLIP, em colaboração com a MATRIZ SKATESHOP e participou do Street League onde se reuném os melhores skatistas profissionais do mundo inteiro.
Luan já conquistou alguns prêmios, como a medalha de prata nos X-Games, o bi-campeonato do Copenhagen Pro (2010 e 2011), na Dinamarca, e várias etapas do Mundial Skate Street.
Segue aí pra vocês algumas manobras e uma entrevista com Luan de Oliveira.
Eis que finalmente estamos estreando o novo layout! Depois de diversos ajustes, chegamos na versão final. Vamos às novidades:
01. O blog agora tem um menu para organizar todas as seções e ficar mais fácil encontrar os conteúdos de interesse.
02. A página inicial traz apenas os resumos dos últimos posts, o que faz o blog carregar mais rápido e assim os leitores podem escolher quais postagens vão ler até o fim.
03. Para facilitar a navegação, você não precisa mais rolar a página para voltar ao menu ou ao início das postagens. Só usar o ícone de "Voltar ao topo", na parte inferior da tela.
04. Na lateral esquerda você pode conhecer toda a equipe responsável pelas postagens, com links para seus perfis no Facebook.
05. Integramos os comentários ao Facebook e instalamos um plugin que mostra as últimas atualizações da nossa página.
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Hoje na nossa coluna semanal de ska e derivados, vamos apresentar uma banda que consegue unir muitíssimo bem a cultura de países bastante distintos. O som fica por conta do Ska Cubano. Idealizada pelo produtor inglês Peter Scott, a banda foi formada em 2001, em Londres e mescla músicos cubanos com grandes nomes do ska britânico, misturando suas influências regionais com a clássica pegada do SKA, além de outras latinidades. Em suas canções podem-se identificar elementos da salsa, calypso, cumbia, entre outros gêneros. Liderada pelo vocalista Natty Bo, o grupo se diferencia também pelas diferentes nacionalidades dos integrantes, no lineup tem músicos da Venezuela, Jamaica e Japão, além de cubanos e ingleses, obviamente.
Com o primeiro álbum, “Ska Cubano” (2003), a banda já chegou mostrando a que veio. A abertura é feita com um culto a Babalú-Ayé, entidade mística da região caribenha. Uma bela percussão dá o tom em ‘Bembe for Chango’, que precede a ótima ‘Chango’. Outros destaques: o ska instrumental de ‘Ciudad dormida’ que remete a Skatalites, a multirítmica ‘Relax and Mambo’ e a dançante ‘Malanga Ska’.
“Ay Caramba!” (2005), manteve a alta qualidade do antecessor, aliando a cumbia (ritmo colombiano) à fórmula já utilizada, em que obtiveram um ótimo resultado. O álbum é iniciado por ‘Istanbul (Not Constantinople)’, um ska gravado ao vivo e que fala dos segredos da cidade turca. Uma levada rápida e alucinante caracteriza ‘Oye Compay Juan’. A declaração a mulher mais linda do baile é cantada em ‘No me desesperes’ e é onde a cumbia dá as caras de forma mais clara. A faixa-título é das mais contagiantes do disco.
O trabalho mais recente é “Mambo Ska” (2010), onde os músicos despejaram a experiência adquirida em mais de 200 shows por mais de 30 países. O destaque é o naipe de metais, que deixou o disco bastante dançante, pra levantar defunto mesmo! O ritmo da Colômbia se faz presente mais uma vez em ‘Cumbia del Monte’. Os refrões estão mais fáceis e mais presentes, como em ‘Pachito E’Che’, ‘Alto Songo’ e ‘Tequila’. As instrumentais ‘Identity’ e ‘Megumi’s Amor’ abrem caminho para um belo vocal feminino em ‘Pepe’ e o final com ‘Richa La miel’. Disco perfeito do início ao fim!
Em 2011, a banda fez a sua estreia em terras brasileiras tocando na Virada Cultural de São Paulo, no mesmo palco que tocaram Skatalites, Steel Pulse e outros grandes nomes. Segundo relatos, o que se viu foi uma apresentação dançante e muito animada, com os músicos beirando a perfeição na execução das canções. Que voltem logo!
Para conhecer mais sobre o Ska Cubano, acesse os canais oficiais da banda e baixe os discos, incluindo um álbum de remixes gravado em 2008.
Terça-feira e o Do It Yourself continua a todo vapor!
Há alguns meses, o Marco da Burning London Sounds me mostrou o som de uma banda de São Paulo, que tem como premissa fazer um hardcore sem frescuras, bem ao estilo anos 90, chamada Hunger United. Os caras lançaram seu primeiro EP em março deste ano, intitulado Defusing the Common Sense e tem agradado (E MUITO) a gregos e troianos nessa cena Underground conturbada. Ontem fiz uma entrevista com o Nando (vocal), que vem em seguida. Creio que a partir dela será possível conhecer um pouco mais sobre essa banda que tem tudo para se tornar uma das melhores do Brasil.
MUNC CREW - Quem são vocês?
Nando - Somos cinco caras que fazem Hardcore porque gostamos e porque acreditamos nele! (Fernando Melo – Vocal/ Lucas Martucci – Guitarra/ Rafael Iriya –Guitarra/ Marcelo Sganzerla – Baixo/ Cauê Menezes – Bateria)
MUNC CREW - Vocês tem quanto tempo de estrada?
Nando - Temos dois anos e meio como banda, tempo curtíssimo, mas já tivemos alterações importantes na formação da banda que nos fazdizer que a banda mudou bastante desde o começo. Pra você ter uma idéia, eu gravei uma das guitarras do disco e o Lucas a bateria. Hoje com o Cauê na bateria e o Marcelo no baixo a banda melhorou muito. Sem esquecer dos solos insanos do Rafael, é claro!
MUNC CREW - Tendo em vista o contexto Hardcore, que na maioria das vezes está ligado a política e temas do cotidiano, o que motiva vocês a fazer esse estilo musical?
Nando - Sabe aquela sensação que o metrô não é mais tão lotado ou que seu chefe não é mais tão babaca que a gente sente quando está com os fones de ouvido no horário de almoço? É isso que faz a gente tocar! Porque temos o metrô mais lotado do paíse os chefes mais babacas do mundo! Haha.
MUNC CREW - Quando vi o vídeo de vocês em entrevista no Blog do Neto , vocês falaram que o Hardcore Brasileiro ficou por um tempo morto (ou adormecido), mas que depois renasceu... Na opinião de vocês, quais foram as bandas que motivaram este renascimento e porque?
Nando - Na realidade esses dias eu ouvi uma frase do Tyello (Dance Of Days), dono do estúdio onde a gente ensaia, que eu achei maravilhosa ‘O Hardcore esteve sempre ai, você é que chegou agora!’. Ele falou isso pra um cara que insistia em dizer que o Hardcore morreu. Não sei se é de autoria dele, mas achei que resume perfeitamente. É fato que a movimentação caiu depois daquela fase, ficou mais pop há alguns anos atrás, mas acho que o intuito das bandas atuais mudou e isto esta atraindo as pessoas pra rua novamente. Até porque, se analisarmos a cena gringa existem bandas que estão há muitos anos consecutivos arrebentando nossos ouvidos e sobre as bandas novas, na real, creio ser mérito do corre delas pois é inegável o esforço de bandas como Plastic Fire, Bullet Bane, Pense e muitas outras! Todos nós investimos tempo, dinheiro e muita vontade, esperando que no futuro as pessoas cantem nossas músicas, porque é isto que nos motiva ainda mais e tenho certeza que eles concordarão comigo!
MUNC CREW - E como banda qual é o maior sonho de vocês?
Nando - Acho que respondi sem querer, na outra pergunta, mas o negócio é ver a galera cantar e se possível viver de música, porque não tem escritório que vença a estrada, sejam elas brasileiras ou não.
MUNC CREW - Como é a parceria entre vocês e a Burning London?
Nando - O Marco nos procurou há algum tempo atrás e sempre foi muito claro quanto a acreditar na gente e antes mesmo de lançarmos um material de qualidade apostou e deu todo suporte que podia. O cara tem sido parceiro em vários momentos e tenho certeza que ainda vai ser muito importante pra essa banda. Coisa de irmão mesmo!
MUNC CREW - E como tem sido pra vocês, como banda, sobreviver e viver no mundo underground, às vezes tão preconceituoso?
Nando - Até agora não tenho absolutamente nada do que reclamar. Temos sido muito bem tratados por todos, nos shows e nas casas. Inclusive a gente fica muito feliz quando a gente divide palco com os caras que a gente cresceu ouvindo e eles ouvem nosso som e curtem... É muita honra mesmo! É claro que calotes rolam, em roubadas nos jogam, mas isso tudo fica pequeno quando a gente toca e vê a galera se divertindo.
MUNC CREW - Porque letras em inglês?
Nando - As letras em inglês são simplesmente mais naturais no nosso processo de criação. É o único motivo pelo qual escolhemos assim. Não nos proibimos cantar em português e com certeza rolará... É só uma questão daquilo que a gente acha que funciona melhor e nos deixa mais satisfeitos. Isso também não diminui nossa preocupação com a mensagem que passaremos, focamos sempre em falar a realidade de uma forma que funcione em todas as línguas. E de quebra isso ainda abre muitas portas lá fora... Já recebemos convites pra tocar numa rádio canadense chamada PRC, o que nos deixou muito felizes, tendo em vista as dificuldades que todos nós temos e sabemos aqui no Brasil.
MUNC CREW - Qual foi o melhor show de vocês até agora? ( aquele em que todos sentiram que o mundo podia acabar, que já estava perfeito e não havia como melhorar)
Nando - Ahhh, o show no Hangar 110 com Dead Fish comemorando 20 anos de estrada e Chuva Negra lançando o clipe de AMOSP foi um desses... A galera pulou, cantou e agitou... Foi sem dúvida animal! A tour com MUTE e o show com A Wilhelm Scream foram algo pra guardar pra vida, mas a vibe desse show do dia 04/12 foi algo que definitivamente mostrou pra gente que é isso que queremos pras nossas vidas.
MUNC CREW - No processo de produção do CD todo mundo saiu dando ‘pitaco’, compondo e escrevendo ou tem aquela pessoa específica que escreve e tal?
Nando - A produção do CD foi conjunta sim, tanto na parte musical quanto nas letras... Mas foi, digamos, ‘orquestrada’ pelo Hóspede. Quando a gente fazia as músicas, rolava uma enxurrada de ideias e muitas vezes não as usávamos da maneira mais legal, então ele mostrava pra gente o que funcionava ou não. É claro que divergências sempre rolam e brigas também, mas como todo processo criativo, isso vem pra somar. Antes todos brigando por querer o máximo de qualidade do que porque alguém não apareceu no ensaio, nem deu sinal de vida ou coisas desse tipo. TODA banda já passou por isso! Nunca nos colocamos regras ou limites pra nada, tanto que quando fazemos as músicas nos juntamos aqui em casa e compomos tudo juntos, fazemos as pré digitais e só depois vamos pro estúdio. Acho importantíssimo que todos façam parte de todas as etapas, porque é isso que dá a identidade da banda e também, muitas vezes, porque ficamos estagnados numa ideia que nem sempre é a melhor e não conseguimos ver.
MUNC CREW - Suas MAIORES influências:
Nando - Nós misturamos muito as linhas antigas e novas dentro do Punk Rock e Hardcore...Podemos citar algumas que diretamente influenciam o som que a gente faz: A Wilhelm Scream, No Trigger, Belvedere, No Fun At All, Rise Against, Bad Religion, NOFX, SatanicSurfers, Garage Fuzz, Dead Fish, Strike Anywhere, Pennywise, Descendents, Propagandhi, Strung Out, Comeback Kid, Ignite, Offspring e muitas outras... Mas também existem algumas talvez inesperadas, que indiretamente fazem alguma diferença sim, muitas vezes individualmente: Metallica, Red Hot Chilli Peppers, Foo Fighters e alguma outras que os caras curtem bastante, mas estou esquecendo, como o Lucas e o metal pesado from hell! Haha.
Escolhi ser extenso nessa resposta porque todas essas bandas merecem muito estar nesta lista porque nos fizeram quem somos musicalmente.
MUNC CREW – Quais os planos para o futuro?
Nando - Nosso maior plano pro ano que vem é lançar um full lenght com essa formação, pois queremos saber de fato como serão os sons com o Cauê na parada. Depois disso pretendemos trabalhar mais com vídeos e vamos tentar tocar em todos os lugares possíveis, pois é disso que a cena é feita e assim a coisa toda acontece!
MUNC CREW - Por fim, deixem seu recado pra galera:
Nando - Um recado? Clichê, mas é a mais pura verdade. APOIE AS BANDAS, APOIE OS SELOS E APOIE AS MÍDIAS... Faça acontecer, não fique esperando. Existe algo de muito errado em comprar uma camiseta de marca e não ter a camiseta da sua banda preferida, em pagar 500 mangos pra ver um monte de bandas que você talvez nem goste, mas vai porque é hype e não pagar 5 ou 10 mangos pra ver quem realmente tá do seu lado e faz uma correria danada pra que você se divirta. Shows foram feitos pra tomar umas com seus amigos, dar risada e esquecer a vida normal de pagar contas todo dia e não pra que você venere alguém, seja você Straight Edge, prefira a melodia da California ou o peso do NYHC. Vá falar com as bandas, troque experiências, músicas, etc. É assim que os caras que a gente tanto gosta do passado faziam e a gente esqueceu, por algum motivo que eu não sei dizer qual. Talvez seja culpa da ansia excessiva por sucesso e reconhecimento, talvez seja a grana. Não faz sentido falar de união e ficar em casa e preferir o MP3! Tem alguma música que fala isso, não tem? Hahaha
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Então é isso galera, espero que tenham gostado da entrevista! Abaixo seguem os links para download para curtir o som dos caras e também links das redes sociais:
É uma banda de Rock Alternativo formada em Boston - Massachusetts, em 1986.
Formada por
Black Francis (guitarrista, compositor e principal vocalista),
Joey Santiago (guitarrista solo),
Kim Deal (baixo e voz de apoio) e
Dave Lovering (baterista).
Em toda história da banda, esses foram os únicos integrantes.
Curte ai
A música da banda foi muito influenciada pelo punk e surf rock, e embora fosse bastante melódica, também era capaz de conter material mais pesado.
O compositor geralmente escrevia letras enigmáticas sobre temas pouco comuns, como OVNIs, surrealismo, referências a instabilidade mental, imagens bíblicas violentas, violência física e incesto.
Os Pixies são frequentemente catalogados como os pioneiros do rock alternativo do início dos anos 90.
Kurt Cobain chegou a admitir que "Smells Like Teen Spirit" foi uma tentativa de imitar os Pixies.
O grupo se separou em 1993 por divergências.
Mas após retornarem, tocaram pela 1ª vez no Brasil, no Curitiba Pop Festival em 2004 e dissolveram a banda novamente por divergências entre Kim e Black.
No dia 11 de outubro de 2010, a banda se apresentou na Fazenda Maeda, em Itu, no Festival SWU: Começa com Você.
E para saidera...
Curtiu?
Pois temos a disgografia deles disponivel para downaload,abaixo ...
E em 2006, foi lançado o documentário "LoudQUIETloud", um filme sobre o Pixies, dos diretores Steven Cantor e Mathew Galkin, que também disponibilizamos para download, abaixo ...
Salve, salve geral que acompanha o Munc Crew, estamos de volta pra mais uma semana de "HipHop Sábado", e nessa semana vamos falar de um grupo de Rap muito respeitado na cena do HipHop, e é impossivel falar de Rap Nacional sem falar de Da Guedes, então vamos ao que interessa.
Da Guedes
Em 1993,no Bairro Partenon, mais especificamente na Rua Guedes da Luz, surgiram os DA Guedes.
Nestes dezoito anos de estrada o grupo enfrentou, como todos do movimento, inúmeras dificuldades, mas não se deixou abater. Foram muitos shows, para públicos variados, ao lado tanto de bandas como Planet Hemp, Bezerra da silva, os locais Ultramen, como dos essencialmente rap Racionais Mc’s, Pavilhão 9, Thaíde & Dj Hum e Marcelo D2.
Após a lançamento da demo "A CASA Ñ CAI" em 97 e o relançamento da mesma em janeiro de 98 em CD, finalmente o contrato, com a Gravadora Matraca/Trama:1999, é chegada a hora, o disco "cinco elementos", lançado em todo Brasil em Julho/1999. Onde se destacaram pelas músicas, “Minha Cultura”; “Poa”; “Isso é Brasil”; e “Vê se muda”, e que proporcionou ao grupo fazer shows , em Santa Catarina, Paraná, São Paulo, e Rio de Janeiro, e várias cidades do interior do RS. A coerência e universalidade do trabalho ficam bem claras nas letras inteligentes do grupo, que não se limita a um só assunto, nos bons vocais de BAZE, NITRO G e NEGRO X, nos scratches bem colocados pelo Dj DEE LEY . Em seu CD de estréia, o grupo não deixa nada a desejar. Sem sombra de dúvidas mais de 50 minutos de bom rap nacional com identidade e sonoridade próprias.
A coerência e universalidade deste trabalho ficam bem claras nas letras inteligentes do grupo, que não se limita a um só assunto, nos bons vocais de BAZE, NITRO G e NEGRO X, nos scratches bem colocados pelo Dj DEE LEY .
Logo de inicio, em "AQUI EM BAIXO", o grupo retrata dificuldades do sul, mas fala da solidariedade dos cidadãos brasileiros para com o próximo. -"MINHA CULTURA (HIP HOP)"- é uma celebração ao movimento, retratando com respeito este quase estilo de vida; Nesta, o vocal irrepreensível de PAULA LIMA dá um toque de charme ao disco.
Na faixa "CAGUETA NA ÁREA", produzida por Dj ZÉ GONZALES e RODRIGO NUTS (DZCuts), com participação de MARCELO D2 e citações de BEZERRA DA SILVA unem Porto Alegre ao Rio de janeiro.
Em -"QUE LEI É ESSA" o grupo dispara contra o sistema.
"POA" já é hit nas pistas black de São Paulo e Porto Alegre. Quando entram os primeiros acordes, toda a rapaziada grita o "tic tac" do refrão, referendando a batida do grupo.
CD 5 ELEMENTOS, muito bem produzido por DJ HUM- grande personalidade do Hip Hop nacional -, conta ainda com as participações de PIÁ em "TÔ CANSADO" e TONHO CROCCO, do ULTRAMEN, em "VÊ SE MUDA". Da introdução a última faixa, a grupo retrata a violência policial, o movimento Hip Hop, O amor por seu país e sua cidade e, entre outros assuntos, um desejo comum aos brasileiros... A PAZ!
Em seu CD de estréia, o grupo não deixa nada a desejar. Sem sombra de dúvidas mais de 50 minutos de bom rap nacional com identidade e sonoridade próprias.
Assim como o líder dos farrapos - que fizeram o movimento revolucionário gaúcha do começo do século - que dá nome à rua que o batizou, DA GUEDES se mostra um grupo guerreiro. Vindo do sul do Brasil com muita garra e determinação, fará seu brado ecoar por toda a nação.
X (Câmbio Negro) MAIO/99
Em 2002 eles voltaram /à cena do Rap brasileiro com um novo trabalho, uma nova gravadora – ORBEAT MUSIC - e uma nova formação (Nitro G saiu do grupo e entrou Gibbs), O novo trabalho se chama “Morro seco, mas não me entrego”, uma citação ao lema dos soldados da tropa de um dos heróis da guerra dos farrapos – Guedes da luz –
De cara o material gráfico do cd chama atenção por reproduzir um jornal antigo, no encarte a banda quis mostrar um pouco da parte cultural do povo gaúcho mostrando as quatro formações étnicas – Alemães, Italianos, Negros e Índios As letras entram complementando o encarte, lembrando grandes matérias que falam de vários assuntos como:
Dr Destino – A letra fala sobre AIDS, drogas e álcool de uma maneira que ninguém nunca se atreveu a falar não só valorizando a rima, mas também a poesia, também conta com as Participações de Julio Porto na composição do Instrumental e Jackson no refrão -A segunda parte da música é cantada por Negro X, que diz:
"...álcool, palavra de seis letras / assim como o número da besta / o veneno que o governo coloca na sua mesa / nas mãos inocentes de nossas crianças / destrói o futuro, a paz, a esperança / garrafas bonitas, mulheres gostosas / escondem o vício, a situação desastrosa / esse é o jogo, a tática, a matemática / Manos morrem nas ruas cirrose hepática / essa é minha crítica / pois pra essa droga não existe política / quem fala, Henrique Marx, sóbrio / Negro X é óbvio / lamentos e lástimas / eu... (barulho de garrafa quebrando) eu bebo lágrimas..(refrão)"
Fração/ Até quando esperar – com a participação de Marcelo Fornazzier na composição musical e também a voz inconfundível de Marieti Fialho, no refrão contestador dos anos 80,da Banda PLEBE RUDE, “COM TANTA RIQUEZA POR AÍ, ONDE É QUE ESTÁ, CADÊ SUA FRAÇÃO...”.
Bem Nessa – Essa a banda chamou como participação especial Thaíde um dos percussores do Rap Brasileiro, A letra da música vem para celebrar a amizade.
Enfim, são 15 faixas e mais outra surpresa, com várias participações como Neto e Ernesto Fagundes, Amarelo, Solo, Grandão, Felipe, Matio,, Tonho Crocco, Prego, Egisto e piá.
Assim como o líder dos farrapos - que fizeram o movimento revolucionário gaúcho do começo do século - que dá nome à rua que o batizou, DA GUEDES se mostra um grupo guerreiro. Vindo do sul do Brasil com muita garra e determinação, fará seu brado ecoar por toda a nação.
É impossível falar do Hip-Hop no sul do país e não citar o grupo Da Guedes, o mais conhecido grupo de Rap da região e também o mais importante.
O grupo lançou seu 3º álbum (A Luz Falsa que Hipnotiza o Bobo) e continuou mantendo a raiz da Cultura de Rua, preservando as suas origens e evoluindo sempre. Quem faz música sabe que não é qualquer um que consegue evoluir a cada trabalho lançado.
Nos 3 discos uma forte característica, além da constante evolução, é a valorização da Cultura Hip-Hop como um todo. Em "Cinco Elementos" eles cantaram o Hip-Hop em "Minha cultura", em "Morro Seco Mas Não Me Entrego" dedicaram uma faixa aos B-boys e B-girls e a intitularam de "Hackers Crew", que é o nome de uma Equipe de Break que os acompanha há alguns anos em apresentações. Nesse disco foram um pouco mais longe e o B-boy Ted da Hackers Crew canta umas das músicas, o título é "Mesmo!". A música de trabalho ("O tempo passa"), foi produzida por Baze e tem a participação de Spam e Lem do grupo Dependentes, também tem uma versão remix com a produção de DJ Hum. Pelo título da música já dá pra imaginar do que se trata a letra. É isso mesmo, o tempo é o tema e o refrão diz: "O tempo passa, o tempo voa / aperte o cinto, escolha sua poltrona / se a vida passa como um trem / sou passageiro e vou também". Boa música, mas entre tantas faixas bem feitas deve ter sido difícil a escolha de qual delas trabalhar. A música "Milhares" tem tudo para ser um grande sucesso, no refrão e na abertura tem a participação da cantora Lindseiara (Canta Brasil). Em algumas faixas me lembrei muito do Sabotage, uma delas foi "Jogo da vida". O jeito que cantaram, o tema da letra, o refrão e os elementos de samba lembram muito o estilo do Maestro do Canão. Nitro Di produziu e participou da música "Sobre a luz e o túnel", cantada por Negro Xis. Em "Jornada" eles cantam para os trabalhadores e guerreiros do dia-a-dia, refrão cantado por Mayara Leal, Bira Matos e Juliano Barreto. Outra faixa produzida por DJ Hum foi "Afu", tem a participação do Prego (Resistência). Para quem não sabe o título é uma gíria usada no Rio Grande do Sul que se refere a coisas muito boas, por falar nisso essa música é "Tri-Afu".
Depois de um tempo parado, longe dos holofotes, a Da Guedes está de volta. O grupo de hip hop está lançando o quarto álbum da carreira - o primeiro DVD da banda - em formato acústico, gravado em dezembro de 2009, no Bar Opinião. "Da Guedes Acústico"
Com participações super especiais como Thaíde, Nitro Di, Lica Tito, Prego, Spawn e os africanos do Seven Lox, em um excelente show a banda mostra a popularidade do hip hop, quebrando o preconceito - pouco, mas ainda existente - em relação ao estilo musical.
Além do super time da Da Guedes - DJ Deelay e os MCs Baze e Gibbs - entram em cena outros grandes músicos: Júlio Porto – Ultramen (baixo), Luquinha – Chimarruts (clavinete e violão), Paulo Nascimento (violão), Pêxi – Embaixada (bateria), Marco Farias (piano, rhodes), Felipe e Marcelinho da Cuíca (percussão), Maiara Leal, Bira Matos e Dima – Seven Lox (backing vocals), Flávio De Paoli (celo), Carlo Culpa e Vinícius de Moraes (violinos) e Amauri (flauta).
O set list do projeto conta com os sucessos dos 15 anos de estrada e dos três CDs que trazem em sua bagagem ["Cinco elementos" (1999), "Morro seco mas não me entrego (2002) e "DG vs a luz falsa que hipnotiza o bobo" (2004)]. Entre as 16 faixas do DVD estão os hits "Dr. Destino", "Bem nessa", "Minha cultura", "O tempo passa", "POA" e "Jogo da vida". Da Guedes ainda apresenta cinco músicas inéditas: " Batmacumba", "O que q vai ser?", "É desse jeito que eu vou", "Não vamos se abalar" e "Vim pra lhe dizer". Todos os clipes do grupo fazem parte do bônus track do DVD.
O single de trabalho Bem Nessa (com a participação do Thaíde) já pode ser ouvido nas rádios de todo país.
